La República de la Música: Ópera, política y sociedad en el México del siglo XIX audiolibro

El objetivo de este libro no es estudiar la historia de la composición o producción de ópera en México; más bien, se trata de explorar las prácticas, normas e identidades que se entrelazaron en torno a este espectáculo en la Ciudad de México de mediados del siglo XIX. Y es que, como sugiere la multitud de referencias operísticas que jalonan toda la producción literaria y periodística del México de la época, la ópera era mucho más que una forma de entretenimiento: era productora de códigos culturales e incluso políticos compartidos. y significados sobre amplios sectores de la sociedad. Y, sin embargo, es un tema que ha recibido muy poca atención de la historia social y cultural.

Como se argumenta, durante el convulso siglo XIX, la ópera jugó un papel central en el proceso de construcción de nociones claves para el imaginario político mexicano, como nación, modernidad y, en especial, civilización. Las diversas representaciones generadas en ese momento sugieren que la ópera era una forma de arte asociada más con el progreso que con la tradición, más con lo moderno que con lo clásico, más con valores liberales que conservadores, más con los jóvenes que con los viejos. los ancianos, más con la burguesía que con cualquier otra clase social. Los códigos que regían el mundo de la ópera, siempre sujeto a los caprichos de la moda, cambiaron a una velocidad vertiginosa y por ello tuvieron la capacidad de adaptarse a los valores morales y políticos de cada momento histórico. Para aquellos que iban a ver y ser vistos en una representación de ópera, esta era una actividad cargada de presente.